Del relato a la escena: creación escénica a partir del territorio
Impartido por: Daniel Jaén Nebreda
PLAZAS AGOTADAS / COMPLETO
Este curso explora el teatro como herramienta de escucha y creación colectiva a partir de la realidad de un territorio. Durante cinco días intensivos, las personas participantes trabajarán con materiales documentales reales —relatos, entrevistas, vídeos y memorias— generados en un proceso previo de investigación en el entorno de Espinosa de los Monteros.
A partir de estos materiales aprenderán a transformar historias reales en escenas teatrales, utilizando el cuerpo, la voz y la presencia escénica, dentro de un proceso inspirado en el teatro comunitario y la creación colectiva.
A lo largo del curso se desarrollarán herramientas básicas del trabajo actoral —creación de personaje, conciencia del cuerpo en el espacio escénico y confianza en escena— mientras se construyen escenas que dialogan con la realidad social y cultural del territorio, incorporando elementos como tradición, música o folclore. El proceso finalizará con una muestra abierta al público en la que se presentarán las escenas creadas durante la semana.
La propuesta se dirige tanto a personas sin experiencia previa como a profesionales que deseen explorar nuevas herramientas creativas. Cada participante podrá trabajar con escenas adaptadas a su nivel de experiencia.
Daniel Jaén Nebreda
Actor, director y dramaturgo formado en Burgos y Madrid, con más de quince años de trayectoria en el ámbito de las artes escénicas. Ha desarrollado su trabajo como intérprete, autor y director en distintas producciones teatrales, combinando su actividad artística con la docencia en interpretación tanto en Burgos como en Madrid, trabajando con alumnado de diferentes edades y niveles.
Se formó como actor en la Escuela Municipal de Teatro de Burgos y posteriormente en el Estudio Juan Codina para el Actor. Entre 2010 y 2020 formó parte de la compañía Teatro D’Sastre, participando en el montaje Se armó la posadera. Debutó como director con El Show debe continuar. En 2021 escribió y protagonizó Slitz Bai, dirigida por Irene Rojo.
Como dramaturgo y director estrenó en 2022 en el Teatro Principal de Burgos la comedia dramática Los Adioses. En 2023 dirigió y actuó en Sueño de una noche de verano con la compañía Margarita me odia, estrenada en el festival ClasicOFF de Nave 73. En 2024 fundó su compañía Vengavamos Boys, con la que estrenó Las Fiestas, una obra que mezcla ciencia ficción y realidad para reflexionar sobre la vida en el pueblo, la juventud y la búsqueda de un lugar en el mundo. En 2025 escribió, dirigió y actuó en Cómo preguntar al fuego, estrenada en el valle de Valdivielso.
Desde 2019 desarrolla también una intensa labor pedagógica como profesor de teatro. Actualmente imparte clases de interpretación para teatro y cine en la escuela On Set, dirigida por Yael Belicha.
Programación
Día 1
Presentación del curso y creación del grupo de trabajo. Se realizarán dinámicas y juegos para romper el hielo, conocerse y generar un clima de confianza que permita perder el miedo a exponerse en escena. La jornada concluirá con una primera lectura de la dramaturgia.
Día 2
Lectura y análisis del material dramatúrgico. Primeros intentos de puesta en escena a través de improvisaciones, lecturas y exploraciones actorales. Reparto de escenas entre las personas participantes.
Día 3
Primera propuesta escénica de las escenas y comienzo de su montaje. Se trabajarán herramientas de técnica actoral para enfrentarse al texto y al trabajo de escena. Se abrirá también un espacio de creación para incorporar nuevos materiales que puedan complementar la dramaturgia inicial, como canciones, bailes, teatro físico o textos propios. Introducción a algunos elementos básicos de la producción de una pieza teatral: vestuario, música, atrezzo y organización escénica.
Día 4
Segunda propuesta de las escenas y desarrollo del trabajo actoral. Se introducirán herramientas para el trabajo con dirección escénica y se avanzará hacia la puesta en pie definitiva de las escenas. Durante la jornada se propone además un encuentro con algunas de las personas protagonistas de las historias que inspiran las dramaturgias, con el fin de compartir impresiones y dialogar sobre el proceso creativo.
Día 5
Montaje final de la muestra y últimos ajustes escénicos, trabajando especialmente la relación con el espacio. Ensayo general de la pieza.
El viernes y sábado se realizará la presentación de la muestra final, en la que se compartirán con el público las escenas creadas durante el curso.
ARTIM 2026-“todo lo cria la tierra”
VII Encuentro de agroecología
y tradiciones rurales.
15 a 22 de agosto. Espinosa de los Monteros, Burgos.
